Conceptos Neo-reduccionistas (Platicas con oskar Romo)/Concepts Neo-reduccionistas (You chat with oskar Romo)

Lo fundamental es comprender que hay dos pilares claves en el Neo-reduccionismo que son el minimalismo y el suprematismo.

El minimalismo funciona en el proceso creativo y la generación de la idea, es decir concebir la expresión desde lo básico, lo simple y lo esencial, puedes expresarte a partir de la esencia formal "menos es mas”, para eso aparecen los esquemas neo-reduccionistas, que proponen, un punto de equilibrio de la imagen para que exista, sin embargo hay posibilidades de mover ese centro hacia los extremos, hacia el blanco o hacia el negro, comprendiendo el blanco como ausencia o desvanecimiento y el negro como negación, ambos como absolutos, sin embargo mas allá existen otros espacios que con llevan a un neo-reduccionismo mas radical, aquel que supera la imagen para aproximarse a la estructura del objeto artístico, comprender que el soporte de la imagen existe como espacio real esto nos permite desplazarnos del espacio cromático hacia el espacio real del objeto, esto relacionado con las expresiones tradicionales como el dibujo, la pintura el grabado o la fotografía, entonces una vez superas el blanco puedes traspasar ese recurso y mirar el que el soporte, lienzo, papel. que tienen valores propios que son negados cuando el acto artístico se realiza desde la imposición técnica del artista, es cuando el cromatismo desaparece y adquiere dimensión plástica, en el blog hay ejemplos de esto. Hacia el otro extremo existe la posibilidad de enfrentar la totalidad de lo existente y asumir el papel de un destructor, de esa totalidad ante la negación de la imagen, borrar, tachar, aproximándose al cuadro negro ( Malevich de 1923) próximamente se incluirán algunos ejercicios neo- neo-reduccionistas en relación a la imagen desde la fotografía, teniendo en cuenta conceptos como subexposicion o la sobrexposicio, como puedes llevar tu imagen hasta el limite y bordear la desaparición de la misma en relación a la ausencia(blanco) o la negación (negro), sin llegar a los absolutos.

The fundamental thing is to understand that there are two props fix in the Neo-Reductionism that there are the minimalism and the suprematismo. Lo fundamental es comprender que hay dos pilares claves en el Neo-reduccionismo que son el minimalismo y el suprematismo.
The minimalism works in the creative process and the generation of the idea, that is to say to conceive the expression from the basic thing, the simple thing and the essential thing, you can express yourself from the formal extract "less it is more”, for that the schemes appear neo-reduccionistas, that propose, a breakeven of the image so that it exists, nevertheless there are possibilities of moving this center towards the ends, towards the target or towards the black, understanding the target as absence or evanescence and the denial (black), without coming to the absolute ones.

¿Porque del Neo-reduccionismo?/Because of the Neo-Reductionism?

Vivimos una época de banalidades y de posiciones artísticas que gira en función de la vanidad y la superficialidad de los artistas contemporáneos, una expresión que se limita a dar gusto a un mercado de consumo y que endiosa a través de imaginarios falsos a artistas que han elitizado el arte en función de una teorización obsesiva e investigaciones que remite a un arte del conocimiento.
Este movimiento plantea la búsqueda de un espacio dentro de la cultural, convocar artistas de diferentes partes del mundo a reflexionar sobre la esencialidad de su propuesta, dejar de seguir dando vueltas dentro de un mercado de imágenes. El arte es una expresión ancestral, vivencial y universal que se le da al hombre dentro de un proceso de evolución mental, es decir solo el hombre que ha evolucionado es capaz de producir experiencias artísticas y estéticas que lo lleven a la sublimación de su propia existencia.
Convocamos artistas capaces de negarse a si mismos en falsos proceso y búsquedas infructuosas en post de conocimientos ambivalentes, a retornar a la esencia de su propia expresión, a buscar en su corazón la esencia del arte y el sentido de su existencia. Sin prejuicios, ni ambiciones superfluas, seres mágicos que se divierten imaginando y creando mundos individuales, ersonales llenos de seres fantásticos que les brinden la capacidad de soñar, un arte esencial y puro sin artilugios ni decoraciones que transmita la esencia de un mensaje honesto (de su creador a un colectivo que realmente lo necesita)
Estamos en un mundo sobrepoblado de imágenes que nos bombardean desde diferentes blancos ideológicos, buscando siempre el bienestar de sistemas impositivos y alienantes, que van en contra de la individualidad de expresión, que mutilan la creatividad ante la imposibilidad de ver en función de un ser humano libre, capaz de ir mas allá de los limites cuadriculados que se le imponen.
Una arte se encuentra en lugares no explorados, en las actitudes que le dan nueva vigencia a las expresiones tradicionales y un nuevo aire a las expresiones de vanguardia, siempre fundamentadas en la esencialidad de lo humano, un trazo, un gesto, un color, un plano, una estructura, una acción, un mundo nuevo que se da desde lo estético con sentido y significado.

We live through an epoch of banalities and of artistic positions that it turns according to the vanity and the superficiality of the contemporary artists, an expression that limits itself to being a pleasure to a consumption market and that deifies across imaginary false artists that there is elitizado the art according to an obsessive teorización and investigations that he sends to an art of the knowledge. This movement raises the search of a space inside the cultural one, to summon artists of different parts of the world to reflecting on the esencialidad of his proposal, stopping keeping on turning inside an images market. The art is an ancestral, existential and universal expression that there happens to the man inside a process of mental evolution, that is to say only the man who has evolved it is capable of producing artistic and esthetic experiences that take it to the sublimation of their own existence.
We summon artists capable of refusing to if the same in false process and fruitless searches in post of ambivalent knowledge, to return to the extract of its own expression, to lo in his heart for the extract of the art and the sense of his existence. Without prejudices, or superfluous ambitions, magic beings who entertain imagining and creating individual worlds, ersonales full of fantastic. We are in a world sobrepoblado of images that bombard us from different ideological targets, always loing for the well-being of tax and alienating systems, which go against the individuality of expression, which they mutilate the creativity before the inability to see according to a free human being, capable of going beyond the squared limits that are imposed on him. An art is in not explored places, in the attitudes that give him new validity to the traditional expressions and a new air to the expressions of avant-garde, always based on the esencialidad of the human thing, a line, a gesture, a color, a plane, a structure, an action, a new world that happens from the esthetic thing with sense and meaning.

Invitacion Neo-reduccionista/Invitation Neo-reduccionista

El movimiento neo-reduccionista latinoamericano se consolida a paso firme , existe muchos artistas interesados, en todo el mundo, que comparten nuestro proposito fundamental; el concretar el movimiento como una " alternativa de experiencia y expresión contemporánea", una corriente colectivo universal.

Basandose en la "negación de la imagen" que se visibiliza hoy como una opcion necesaria ante sobrepoblación de imágenes que nos asfixia. , Resulta entonces una maravilla la posibilidad de "reducir" ante la obsesiva manipulación de los artistas en relación a la imagen, actos estéticos de aniquilación formal. Acciones, que borrar antes de "crear" en su busqueda de lo esencial. En segundo termino la facilidad de acceder a la formalización estética-artística de la idea, desde la mínima expresión (minimalismo), "menos es mas", otro de los pilares fundantes del neo-reduccionismoLatinoamérica es una cultura autónoma que debe reconstruirse desde el pensamiento de sus artistas, dejando atrás, borrando y olvidando una historia del arte impuesta a la fuerza, debemos buscar en nuestras raíces como seres humanos universales, la cosmovisión que nos denote seres atemporales y por sobre todo felices.

El movimiento neo-reduccionista requiere de artistas que piensen en actos y actitudes coherentes con la época en que nos toco vivir, dejar de hacer (desde el acto técnico), para tomar posición frente a la sociedad en post de la construcción de imaginarios limpios y esenciales que liberen a los individuos de falacias consumistas y los lleven a verdaderos estados de intromisión y reconocimiento del yo.

El Neo-reduccionismo plantea la reflexión del artista universal hacia nuevas actitudes dentro de la expresión en todos sus géneros, un arte para no ser observado, un arquitectura que no quiere ser vivida, música del silencio, un libro que no pretende ser leído... actitudes que van mas allá de lo predecible pero que son el punto de partida para un nuevo comienzo estético en donde lo primordial es la esencia del ser. si quieres saber mas contáctanos y te daremos mas información, al igual que si sabes de personas que les interese reflexionar sobre el arte en la contemporaneidad y el papel del artista en la actualidad, te agradecería que les avises que un movimiento alternativo esta naciendo en Latinoamérica, gracias.

The movement neo-reduccionista Latin-American is consolidated to firm step, exists many interested artists, in the whole world, which they share our fundamental intention; specifying the movement like a "alternative of experience and contemporary expression", current universal group.

It being based on the "denial of the image" that visibiliza today like a necessary option before overpopulation of images that asphyxiates us., a marvel Turns out to be then the possibility of "reducing" before the obsessive manipulation of the artists as regards the image, esthetic acts of formal annihilation. Actions, which to erase before "creating" in his search of the essential thing. In the second term the facility of gaining access to the esthetic - artistic formalization of the idea, from the elementary form (minimalism), "less is more", other of the props fundantes of the neo-reduccionismoLatinoamérica is an autonomous culture that must be reconstructed from the thought of his artists, stopping behind, erasing and forgetting an art history imposed by force, we must lo human beings, the world view that denotes us beings atemporales and for especially happy. The movement neo-reduccionista needs of artists who think about acts and coherent attitudes with the epoch in which I have us to live, stop doing (from the technical act), to take position opposite to the society in post of the construction of imaginary clean and essential that liberate the individuals of consumer deceits and take them to the real states of interfering and recognition of me.

Esquemas Neo-reduccionistas/Schemes Neo-reduccionistas

Manifiesto Neo-reduccionista

Neo-reduccionistaManifiesto

En relacion a la imagen

As regards the image

De los absolutos

Of the absolute ones

Niveles reduccionistas

Levels reduccionistas

Actos recuccionistas naturales

Acts recuccionistas natural

Imagen Objeto

Image Objected

Proceso Neo-reduccionista de Oskar Romo (2008-2004)/Process Blunt Neo-reduccionista de Oskar (2008-2004)

Punto cero de la imagen

Point zero of the image

2008 La pintura desde el borde/2008 the painting from the rim

2007 A Malevich/2007 to Malevich

Hace algún tiempo Oskar Romo viene trabajando en función de la apropiación del pensamiento e imagen de diferentes artistas del pasado como contemporáneos, en este momento dirige su mirada hacia el artista ruso Kasimir Malevich y específicamente a su expresión dentro de lo arquitectónico. El pensamiento suprematista de Malevich conlleva a la concepción geometrizante del mundo por lo tanto a la evolución del pensamiento en torno a la abstracción, aproximándonos a algo tan complejo como la anti-imagen en su famosa obra Blanco/Blanco, las maquetas realizadas por el artista a las cuales se accede por fotografías de un libro de la Taschen, lo aproximan a cierta comprensión del pensamiento expuesto a través del manejo de los volúmenes, en esta colección se plantea una relación dentro del dibujo-pintura desde lo geométrico ruso hasta su asentamiento orgánico expuesto por el pensamiento latinoamericano y que se consolida en las construcciones de grupos indígenas de la sierra nevada, en donde la relación con lo natural se percibe mas cercana.

It does some time Oskar Romo has working according to the appropriation of the thought and image of different artists of the past like contemporary, in this moment it directs his lo to the Russian artist Kasimir Malevich and specially to his expression inside the architectural thing. The thought suprematista of Malevich bears to the conception geometrizante of the world therefore to the evolution of the thought concerning the abstraction, coming closer something so complex like the anti-image in his famous work Blanco / Blanco, the mock-ups realized by the artist to which one gains access for photos of a bo of the Taschen, they bring it near to certain comprehension of the thought exhibited across the handling of the volumes, in this collection a relation appears inside the drawing - painting from the Russian geometric thing up to his organic establishment exhibited by the Latin-American thought and that is consolidated in the constructions of groups indigenous to the covered with snow saw, where the relation with the natural thing is perceived more nearby.

2006 Cubo Blanco-Espejo. Homenaje a Homero Aguilar/2006 bucket Target - mirror. Homage to Homero Aguilar

Reflexion sobre la arquitectura, la espacialidad, el vacio y el espejo como referente

y memoria del ser.

Reflection on the architecture, the espacialidad, the gap and the mirror like modality and memory of the being.